刚开始接触“美女人休艺术”这几个字眼的时候,我这心里头,也是七上八下的,有点儿犯嘀咕。咱一个普通人,平时也就看看电影、听听歌,对这种“艺术”是真不太懂,总觉得有点儿那不好意思说。
也是机缘巧合,有个朋友,他自个儿喜欢捣鼓这些,时不时给我发点儿资料,说让我开阔开阔眼界。一开始我是挺抗拒的,觉得这不就是……你们懂的。但朋友一个劲儿地说:“你别老带着有色眼镜看,这里头有学问,是正儿八经的艺术!”
我的探索起步
行,既然朋友这么说了,我就硬着头皮开始瞅瞅。他先是给我看了一些雕塑作品,像是米开朗基罗的《大卫》(虽然那是男的,但道理相通),还有一些古希腊的女神像。他说:“你看这肌肉线条,这身体的比例,多和谐,多有力量感,或者多柔美。”
我瞅了半天,好像是有点儿意思。以前看这些,就是看个热闹,现在听他一说,就开始留意那些细节了。确实,抛开别的不谈,单看形态,确实挺美的。
从欣赏到尝试理解
光看雕塑还不够,朋友又给我推荐了一些画作。这时候,我就开始主动去了解了。我发现,这些艺术家们,他们不是简单地把人画出来就完事儿了,他们会用光影、色彩、构图来表达一些东西。有的是想展现人体的力与美,有的是想表达某种情绪,比如忧郁、喜悦,或者宁静。
我记得有一次,看到一幅画,画的是一个侧卧的女性。一开始我也没看出啥名堂,就觉得“,画得挺像”。后来朋友点拨我:“你看她身体的曲线,像不像起伏的山峦?再看那光线,从窗户照进来,打在她身上,是不是有种特别宁静的感觉?”
我顺着他说的去看,还真是!那一刻,我突然感觉好像摸到点儿门道了。 原来欣赏这玩意儿,不能光看“画了啥”,还得看“怎么画的”,“想表达啥”。
我遇到的坎儿和思考
这个过程也不是一帆风顺的。有时候看到一些比较大胆的作品,我还是会本能地觉得有点儿不自在。这时候我就跟自己说,深呼吸,深呼吸,把这当成解剖课本上的图来看,先别想别的,就看它的结构,看它的线条。
我还特地去查了些资料,想看看专业的艺术家是怎么看待这个问题的。发现他们强调的是“审美”,是把人体作为一种美的载体来研究和表现。这跟咱们平时理解的“好看”还不太一样,它更侧重于形态、结构、动态这些东西。
我还尝试着去了解一些基本的知识,比如:
- 黄金比例: 据说很多经典的人体艺术作品都遵循这个。
- 动态与平衡: 人体在不同姿态下的那种稳定感和运动感。
- 光影的运用: 怎么通过光和影来塑造立体感和氛围。
虽然这些东西听起来有点儿玄乎,但接触多了,再反过头去看那些作品,确实能看出点儿不一样的东西来。不再是单纯的“一个女的没穿衣服”,而是能感觉到艺术家在里面的思考和表达。
现在的一点点体会
到你说我完全懂了吗?那肯定没有。艺术这东西,博大精深,我这也就是刚摸到个边儿。但起码,我现在再看到这类作品,不会像以前那样第一反应就是尴尬或者排斥了。
我会尝试着去想:
- 艺术家想通过这个作品表达什么?
- 他用了哪些技巧来达到这个效果?
- 这个作品的美感体现在哪里?是线条,是光影,还是整体的氛围?
我觉得,这个过程挺有意思的,就像打开了一扇新的窗户。 以前觉得挺神秘甚至有点儿“禁忌”的东西,现在能用一种更平和、更欣赏的眼光去看了。我也明白,不是所有的这类作品都是好的艺术,这里面肯定也有糟粕。但关键在于我们自己得学会去分辨,去理解,而不是一概而论。
今天就先分享到这儿,算是我个人的一点点实践和心得,说得不对的地方,大家多包涵。以后有新的体会了,再来跟大家唠叨。
还没有评论,来说两句吧...