说到这个“女主胸大”的设定，不少人可能第一反应就是“福利嘛”，或者觉得这不就是个简单的标签，啪一下贴上去就完事了。我当初也是这么想的，觉得这有啥难的，不就是个外观设定嘛随便弄弄就得了。
结果真自己动手搞起来，才发现里面的道道儿深了去了，坑可真不少。 我那会儿接了个小活儿，就是帮一个独立游戏画几个人物概念稿。甲方那边，就特别强调，说他们那个女主角，一定要“丰满”，你懂的，就是“胸大”。我心想行，这要求明确，比那些云里雾里的强多了，不就画大点嘛简单。
我刷刷刷就画了几稿，觉得挺符合要求的，自我感觉还挺良结果甲方一看，眉头就皱起来了，那表情，啧：
- “哎师傅，这个看着是大了，但是感觉有点不协调，头重脚轻的，看着怪。”
- “还有这个，动作一大，感觉衣服都要崩开了，咱们这是个冒险游戏，正经玩意儿，不是那种…嗯…你懂的？”
- “能不能让她看起来强大一点，或者说自然一点，而不是光靠这个…玩意儿…吸引眼球？”
好家伙，我这才明白，这“胸大”不是孤立存在的，不是说你随便画俩圆圈就完事了。你得考虑一大堆东西：
- 整体比例： 真不是越大越得跟身高、体型、甚至角色气质搭上。不然就像硬塞进去俩气球，特假，看着就出戏。我试过画得特别夸张的，甲方直接说“这能站稳吗？”
- 服装设计： 这点特关键，简直要命。布料怎么走，怎么在活动的时候既能体现特点又不至于太夸张或者穿帮，这都是学问。我改了好几版衣服，有的看着太紧绷，勒得慌；有的又完全埋没了特点，跟没画似的，白费劲。
- 动作表现： 角色总得动？跑、跳、打斗，这些动作下，这个特征怎么表现才自然不突兀，甚至能成为角色魅力的一部分，而不是个累赘，这都得琢磨。我之前画的一个战斗姿势，甲方说看着像快要失去平衡了，下一秒就要摔个狗吃屎。
- 角色性格和剧情的融合： 如果角色是个大力女战士，那这个特征可能就得表现得更健康、有力量感，是力量的象征。如果是个法师，可能就得配合一些华丽但又不会显得累赘的服饰，得有范儿。不能为了大而大，结果跟角色整个定位脱节，那不就成了笑话了嘛
我算是明白了，这活儿看着简单，是对基本功和综合考虑能力的大考验。光想着“大”就完事，那是新手思路，纯粹瞎搞。真正要做得让这个特点服务于角色，融入角色，而不是让角色被这个特点绑架，变成一个行走的标签。
我为啥对这个这么有感触？说起来都是泪。
这事儿得从我之前待过的一个小动画工作室说起。那会儿我们接了个外包，做一个子供向动画的片段，就是给小屁孩看的那种。本来一切都挺顺利的，大伙儿干得也挺起劲。结果中间甲方那边不知道从哪儿冒出来一个“顾问”，据说是他们老板的啥亲戚，对角色设计特有“想法”，觉得自己可懂了。
那顾问一来，就把我们会议室当他家了，指着我们一个设计得挺可爱的小狐狸女配角说：“这个角色，太平了，太平了！不够吸引小男孩。给她改改，胸脯弄大点，裙子再短点，懂我意思？”
我们当时都懵了，一个个面面相觑，心想这哥们儿是不是走错片场了，这是子供向！你整个这玩意儿，是想干美术组长是个老实人，硬着头皮去沟通，说这不符合作品定位，也不符合角色本身活泼灵动的人设，小孩子看了不结果那顾问眼睛一瞪，嗓门比谁都大：“你们懂什么叫市场吗？现在小孩儿就吃这一套！你们这帮搞艺术的，就是死脑筋！”
后来没办法，胳膊拗不过大腿，在各种拉扯和所谓的“折中”下，那个小狐狸角色被改得不伦不类。虽然没到特别夸张的地步，但已经完全失去了原来的灵气，动作也变得很别扭，怎么看怎么不对劲。最气人的是，片子播出后，那个角色被不少家长投诉，说引导不良，有性暗示。项目口碑也受影响，工作室后面接活儿都难了不少，大伙儿那段时间都挺丧气的。
从那以后，我就特别警惕这种简单粗暴地给角色贴标签的做法，尤其是这种涉及到角色外观的敏感设定。一个设定，用好了是点睛之笔，锦上添花；用不那就是灾难，能毁掉整个作品。所以后来我自己再做设计，或者琢磨剧本的时候，对这种“女主胸大”的设定，就会想得特别多，怎么让它合理，怎么让它为故事和人物服务，而不是变成一个廉价的噱头，或者满足某些人的低级趣味。
别看只是个“胸大”，里面的学问可不浅，讲究多着。这都是真金白银砸出来的实践经验，是血泪教训。
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